L'Orkatitude

J'ouvre un topic pour que chacun parle des dernier films qu'il a vu en salle ou bien chez lui.
Aller je me lance.

Un secret
Mouais... L'histoire et le casting promettaient vraiment un film très puissant. Mais il semble que Claude Miller se soit évertuer à gacher tout ça en multpiliant le mélo et surtout en ne relevant pas les défis de réalisations qui s'offrent à lui. Je veux dire par là qu'il choisit toujours la solution de facilité, par exemple lorsque Julie Depardieu va raconter le secret au jeune héros, c'est la voix off qui prend le relais.

L'Assassinat de Jesse James par le lâche Robert Ford

J'ai adoré.
Contrairement à Un secret, ce film ne part pas vraiment d'un sujet original (une trahison dans le milieu des truands) et en fait une merveille. Le rythme se ralenti au fur et à mesure du film, vers l'inévitable (la fin de Jesse James). Seul petit regret, c'est la partie qui suit cet assassinat, partie un peu trop longue. La photo est magnifique et Brad Pitt grandiose.

L'Echine du diable

Quel bon film !
Ca faisait longtemps qu'un film ne m'avait pas fait lacher des "gloups" la gorge serrée à intervalle régulier.
Dans un orphelinat isolé pendant la guerre d'espagne sont réunis une galerie de personnage particulier.
Carmen la directrice handicapée dirige avec bienveillace et fermeté un orphelinat tout en entretenant des relations avec les résistants.
L'étrange professeur Casares, son bras droit, homme d'une grande intelligence et cultivé.
Jacinto un sombre personnage, enfant il a grandit dans l'orphelina et rêve de le voir bruler.
Pour vous placer l'ambiance Jacinto est un tyran qui brutalise les enfants et recherche avec une avidité demeusuré le "trésor" de l'orphelinat, il est également le gigolo de Carmen. Casares assure une partie des revenu de l'orphelina en vendant l'alcool des bocaux de conservation au ruraux.
Les enfants vivent dans la crainte de deux choses : la brutalité de Jacinto et l'apparition de celui qui murmure.
Sans parler de la bombe non explosé qui trone dans la cour.

Une histoire de fantome, un lourd secret, une ambiance pesante, des personnages entretenants des relations complexes. La tension créer par l'ambiance et les personnages ne se relache pas. On est régulièrement sur le cul (heureusement que les films se regardent assis), toujours en pleine cogitation sur le déroulement des évènements... jusqu'au final ou toutes les pièces du puzzle se mettent en place... pour une fin aussi sadique que jubilatoire.

Très bon film de Guilermo del Toro.
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"Les traditions c'est c'qu'y'a d'pluss mieux, n'a pas b'soin de toute c'te teknologie ! ...C'est pas un mega-blasta à double baril de bastos avec viseur et peintur' rouj' ? ...J'en prend 5 !"
IMPITOYABLE

Je suis aller voir le dernier Wonk kar Waï, blueburry night. C'était mon premier film de ce réalisateur, et franchement je n'ai pas été déçu. C'est certainement le meilleur film de l'année, toute catégorie confondu.
Une photo et des plans à couper le souffle, des acteurs au moins au même niveau, et une histoire d'une puissance époustouflante. Et pour parachever le tout, si vous aimez l'Amérique, la vraie, quand on ne la politise pas à outrance, vous serez servis, parce que c'est vraiment un beau tableau.

Un bon film, bien tourné, bien réalisé, mais le résultat est mitigé.
Ce qu'il y a de bon c'est le tableau qui est fait du mouvement skinhead au début des années 80's : les skins sont encore beaucoup attachés à leur racines métissées avec les Jamaïcains et le reggae. On y voit aussi le glissement effectué vers l'extrème droite, glissement largement encouragé et manipulé par les dirigeants des partis nationalistes. Mais on y voit aussi la résistance d'une partie du mouvement qui reste fidèle à l'anti-racisme (ou plutôt le non-racisme puisque la question au départ ne se pose même pas). Tout celà est fidèle historiquement. Les plans sont souvent beaux, la BO est vraiment très bonne (reggae et rock 70's, un peu de oï! aussi ce me semble). De plus les personnages ont une réelle profondeur.
Ce qu'il y a de moins bon c'est le côté attendu et stéréotypé du scénario, qui est somme toute classique (mais efficace dans son genre). Le fait de faire d'un enfant le personnage principal n'était peut être pas une très bonne idée puisqu'on se limité à une sortie de l'enfance. Le scénario aurait pu s'interesser à des adultes, vrais, construits, avec une expérience ; l'enfant est un peu facile je pense.

Film à voir donc, rien que pour les images et les sons d'archive de l'époque Tatcher.

L'échine du diable c'est fort bon.

This is England, c'est pas mal et je rejoins l'analyse de Da Gorrilz sauf que mettre des skins adultes auraient été difficiles vu que le mouvement était apparu depuis peu de temps et qu'il touchait peu d'adultes en fait.

Pour L'Assassinat de Jesse James par le lâche Robert Ford, j'avais déjà fort envie de le voir, faut vraiment que je me débrouille pour y arriver.

Sinon pour ma part, je chroniquerai ceci vu qu'il est sorti en dvd en septembre :

Passons sur le doublage qui est atroce et certaines traductions douteuses comparées aux extraits VO choppés sur la toile. Et surtout sur l'horrible morceau de rap français final.

Le film en lui-même est plutôt agréable. J'avais peur que l'esthétisation de tout m'emmerde à mort, mais non cela passe bien et les ralentis sont largement moins gonflants que pour un Matrix. Au contraire je les trouve plus aboutis, bien la volonté graphique et scénique qui régit l'ensemble . Bref c'est beau, voir très beau par moment (quoique le loup, il m'a bien fait marrer même s'il est le même que celui sur papier).
Certains plans sont d'ailleurs directement tirés de la BD (fondu final de la corruption des éphores, la tempête, chute des perses de la falaise, position de la phalange, "tortue" finale, Xerxès sur son trône...) et je ne parle pas du générique final qui reprend carrément des cases du comics (ah si j'en ai parlé tiens).

Pour ce qui est d'ailleurs de l'adaptation de la BD, c'est fidèle si on met de côté les tractations avec le conseil et l'idylle nian nian avec la Reine, ainsi que certaines unités de l'armée perse. Mais bon fallait bien cela pour faire venir les filles, les body buildés en slip de guerre faisant baver nos comparses gay.

Le scénar est celui de la BD, c'est du Miller donc on tranche dans le vif. C'est juste un prétexte pour une orgie de scènes stylisées, parfois violentes mais pas si dérangeantes que cela.

En résumé, si vous voulez voir un truc plutôt joli et original graphiquement, sans vous prendre la tête, y'a pas de soucis. Et si vous pouvez le chopper en VO, c'est mieux.

PS : Et aux critiques qui y voit une vision faciste et nazie, pas bravo pour leur manque de recul sur la chose (c'est Sparte donc difficile de passer outre un peu d'eugénisme, c'est body-buildé comme dans la BD et pour répondre aux citère esthétiques de l'ensemble).
300

Superbe film esthétiquement. Des scènes d'une violence à couper le souffle, magnifiquement réalisée. Le genre du film sur la mafia est vraiment sans erreur pour le réalisateur, et je pense que la durée fatidique de 2H30 aurait largement pu être soutenue. La photo, pour parachever le tout, est nette, limpide ce qui convient parfaitement à un film urbain. Viggo Mortensen est vraiment un acteur sublime, qui se révèle d'une grande précision et qui pourrait tenir le film à lui seul. Cassel tient son rôle correctement, sans faire de prouesses. Armin Mueller-Stahl et Naomi Watts sont très très bon mais n'arrivent qu'à peine à éclipser Mortensen. Les seconds rôles sont bons aussi.
Ensuite, sur le plan du scénario, ça reste classique, en faisant largement référence à l'affaire du meurtre d'Alexandre Litvinenko ce qui est la touche contextuelle interessante. Ce que je reprocherai ici c'est de ne pas assez accentuer le côté "tous pourris", ce qui serai fidèle à la réalité historique. Ensuite, comme je l'ai dis plus haut, j'ai trouvé ce film un peut court. En effet, je pense que la maitrise de Cronenberg aurait largement ermis de faire un vrai film sur la mafia, avec des scènes un peu plus lentes et un peu plus dialoguée (le film tombe absolument pas non plus dans le genre film d'action) qui auraient enrichi le "background" du film et qui auraient donné une profondeur supplémentaires aux personnages.
Mais bon je chipote, c'est du très grand cinéma, on en redemande !

Les promesses de l'ombre, j'ai adoré.
Comme le dit si bien Da gorrilz, Mortensen est énorme, la photo est à tomber et on ne voit pas le temps passer même si cela reste plutôt classique dans le scénar.

Je ne pense pas que ca aurait renforcé le film donc c'est vrai que ca n'aurait pas d'interet. En fait le truc c'est qu'étant fan de film sur la mafia et notament de la Trilogie du Parrain, je pense que Cronenberg a le talent nécéssaire (et plusieurs scènes l'ont montré dans ce film) pour rajouter des scènes plus lentes dans son film sans que celui ci ne soit altéré. Mais tu as raison, ca ne l'aurai pas renforcé.

Et je trouve que le doute plane trop sur les personnages et pas assez d'une certaine manière. Le doute plane sur les "méchants" alors que sur Mortensen, on est bien sûr que c'est un "gentil". Je pense que c'est soit tout soit rien sachant que tous les personnages sont interessants dans ce film, chacun-e à sa manière.

On relance avec les trucs vus ces 6 derniers mois.

Soyez sympas, rembobinez (Be Kind Rewind) est un film américain réalisé par Michel Gondry et sorti en 2008, mettant en scène deux employés de vidéo club qui, après avoir accidentellement effacé les cassettes qu'ils louent, choisissent de réaliser artisanalement des remakes des films pour les remplacer.

C'est inventif, poétique, naïf, drôle et touchant à la fois, tout en rappelant aussi nos conneries de gamins doux rêveurs. Jack Black, Mos Def et Danny Glover sont en plus au top. Bref un excellent moment de cinéma, comme à chaque fois avec Gondry. A voir absolument, de préférence en vo.

À bord du Darjeeling Limited (The Darjeeling Limited) est un film américain de Wes Anderson, sorti en 2007. Trois frères, Francis, Peter et Jack, font un long voyage en train à travers le nord de l'Inde un an après la mort de leur père. Planifié comme une initiation spirituelle ce parcours doit aussi les mener à leur mère devenue nonne dans un couvent tibétain et sera l'occasion de ressouder la fratrie.

Là encore on est dans le poétique naïf. Mais en plus on voyage dans des lieux qui donnent envie. Un peu déconcertant au début, le film prend son temps et impose un rythme qui ne plaira pas à tous.

Tony Stark, inventeur de génie, vendeur d'armes et playboy milliardaire, est kidnappé en Afghanistan. Forcé par ses ravisseurs de fabriquer une arme redoutable, il construit en secret une armure high-tech révolutionnaire qu'il utilise pour s'échapper. Comprenant la puissance de cette armure, il décide de l'améliorer et de l'utiliser pour faire régner la justice et protéger les innocents.

Du gros bourrin pour changer, mais peut-être l'un des films de super-héros les plus sympa. Certes on n'échappe pas à un scénar grosses ficelles et à un américanisme latent, mais niveau effets spéciaux cela arrache (je veux la palette graphique 3d et l'IA de Jarvis). Et surtout Robert Downey Jr est bluffant. On sent l'acteur qui se fait plaisir et veut faire plaisir. Il rend ce cher Stark attachant et les habituels clins d'oeil aux férus comics donnent envie de voir le second rapidement. War Machine ou pas ?

Angéla est journaliste pour une télévision locale. Accompagnée de son caméraman, elle relate le quotidien de ceux qui travaillent la nuit.
Ce soir, elle est dans une caserne de pompiers. La nuit est calme, aucune urgence. Jusqu'au coup de fil d'une vieille dame qui réclame du secours. Le tandem suit les pompiers et découvre en arrivant sur place des voisins très inquiets. D'horribles cris ont été entendus dans l'appartement de la vieille dame. Angéla perçoit la tension des habitants, son reportage devrait enfin sortir de la routine... Elle n'imagine pas à quel point !

Blair Witch chez les Espagnols. Comme cette référence, ce film a des bases intéressantes et quelques idées sympa. Mais malgré la courte durée du film, on s'ennuie un peu et à part la fin pas de quoi avoir peur. Et puis la caméra à l'épaule c'est lourd à force !

Henry, citadin phobique des moutons, décide de suivre les conseils de sa thérapeute en retournant à la ferme familiale pour vendre ses parts à son frère aîné, sans se douter des expériences génétiques qui y sont menées sur les moutons.
Au même moment, des activistes écologiques, au courant de ces pratiques, libèrent un agneau mutant du laboratoire secret. Le fléau va très vite se répandre et transformer tous les moutons en prédateurs très très méchants.

Un bon petit film horreur/gore. C'est drôle et cela ne se prend pas au sérieux. A conseiller pour les soirées entre potes.

Mon préféré :

No Country for Old Men (titre français : No Country for Old Men - Non, ce pays n'est pas pour le vieil homme) est un film américain, réalisé par les Frères Coen d'après le roman du même nom de Cormac McCarthy.
Texas, années 1980. Alors qu'il chasse près de la frontière du Mexique, Llewelyn Moss découvre par hasard les cadavres d'une bande de trafiquants de drogue et une mallette contenant deux millions de dollars dont il s'empare. Il se retrouve poursuivi par un tueur psychopathe et le shérif Bell, un homme vieillissant et désillusionné...

Le film quasi-parfait. Scénar au poil et inventif, mise en scène de rêve, acteurs dedans, une ambiance que j'adore jouant sur l'absurdité des situations et de la vie. Seule la fin m'a un poil déçu car en partie prévisible. Mais ce n'est qu'un petit hic pour le meilleur film vu depuis bien longtemps.

Putain que c'est bon.

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Il passait cette après midi à l'institut Lumière à Lyon, en version originale sous titrée.
Je l'avais déjà vu sur petit écran, mais là ! c'était royal. Certainement un des meilleurs moments de cinéma de ma vie.